假如主演不是Jimmy O Yang我是不可能观感这么好的。虽然俗套甚至可以猜到结局但还是很好看的
最佳女配，个人觉得还是可以认可的。毕竟，从人物的心路历程来看，确实是女配比女主情感更丰富更有层次。
镜头调度和几场歌舞表演都不错，但观感很糟糕，其一是西区故事（罗密欧与朱丽叶）这个剧本放到现今看老派又守旧，观众不仅无法共情还会满脸问号..其二是男女主的演绎都令人失望，唱、演双重糟糕。
你们不要再打啦，要打去练舞室打啊。故事也太老套了，不考虑好好改编一下吗。部分歌舞还不错，女主唱的不错，整体还是挺无趣的
哈哈哈哈哈天呐夭寿啦，欧阳万成洗脑成功吸血鬼日记女主啦。
纽约街头的罗密欧与朱丽叶，罗密欧杀人被杀，朱丽叶伤心欲绝。
三星。斯皮尔伯格的调度实在太好，好到我不忍心打低分，尤其是舞会那一场调度，可以说是精妙绝伦。然而再精妙的调度和再优美的音乐和舞蹈也拯救不了这支离破碎的文本。前两幕只是陈旧和老套，尚且没有崩塌，但从第三幕决战开始，此前支撑人物行为逻辑和剧情推动力的线索烟消云散，伴随着一系列WTF的操作整个第三幕全线崩溃，进而带着全片全线的崩溃。从第三幕那个奇葩情节开始之时，本片就已经被两位主角宣判了死刑，哪怕是斯皮尔伯格也救不了，他只能靠着自己强悍的调度手法来强撑着这部电影，让它看起来还没有崩溃。
评分这么低吗，我一个对罗朱相关作品趋于苛刻的观众都觉得还可以啊，这个完成度和choreography对得起《西区故事》了。向来对斯皮尔伯格无感，但不得不说真稳啊！摄影编排和原版的对应度都挺高的。就罗朱的故事再看100遍还是觉得damn you Shakespeare for breaking my heart！（又超字数了🤷♀️fine
同时，片中除了表现种族之间的矛盾，还有一个同样值得深思的议题——城市化对于贫民窟的侵略和影响，感觉只在影片前面的一部分有所展现，但也只停留在“展现”这种表层的社会现象，但是到后面却没有看到这一方面的矛盾有着原本所期待的那种质的改变或者激化或者解决。
与1961版相比，2021版强化了歌舞的娱乐性，强化了剧情的真实感，强化了背景布景的真实感。1961版可以说是大型布景舞台剧，有着浓烈的舞台剧痕迹，而2021版则是带有音乐歌舞元素的剧情片。2021版是现代意义上的歌舞片，而1961版则是舞台剧以电影形式呈现。1961版戏剧化，2021版写实化。
5.6/10，过时的故事和人文观念，吵耳不搭调的音乐，不来电的男女主，毫无疑义的翻拍。唯一能看的是大导演的美学和场面掌控力，可惜也因为太复刻老版的缘故，缺少歌舞片的灵动和赏心悦目。
还拿了不少奖...就这么个破玩意？杀了他哥直接上床？在电影院坐2小时看这杂乱无章的小混混斗殴？连配爆米花的激情都没有...宣扬地痞文化几个意思，为政治正确选角改肤色也很刻意
虽然是无脑俗套的浪漫爱情戏，却极富现代感且有着很多超出预期的笑点和猝不及防的泪点。女主真美。被网恋中的欺骗深深戳中
改编得很不错，在音乐剧原作的基础上，加入作为一部电影可以加的全部：宏大的舞台背景，沉浸式运镜，复杂走位的群舞，每个人的近景及心理描述 —— 尽力地在细节上让故事线充盈。电影节奏控制到位，让音乐与舞蹈自然融入台词中，很少有音乐剧电影常见的“一言不合就开唱”的违和感。电影还大量融入西班牙语对白，并且不配字幕，把语言间的隔阂与交融坦白呈现。遗憾就是男女主角之间不管是对唱还是对舞都毫无火花，让原本放在当代视角已不甚合理的一见钟情式故事线显得更不可信。主线没有撑起来，全靠支线找补。
Having the leading actor looking like Jimmy, I really don’t know what to think and what to feel. This is so odd. Is this progress? I am so confused. #颜狗的困惑
这应该是斯皮尔伯格在中国评分最低的电影，但是居然入围了奥斯卡最佳影片，这算是东西方文化差异吗？就算是那么爱看歌舞片的我也看不下去，没看过原著没有那份情怀，歌不好听舞难看，这种罗密欧与朱丽叶的故事放到今天也老土而过时，唯一值得称道的或许只有导演对场面的调度把控吧！那编排个舞台剧不比拍成电影好？
我明白为什么斯皮尔伯格一定要拍它了，对于儿时的他来说真的太过私密了，如果在不趁着现在拍出来，以后他既没精力更没机会了。大师的手笔拍出来的极具光影的质感和精彩绝伦的编排让这部电影更加勃勃生机，包括政治正确的外表也让它更贴近当下，但是它的内核就是老白男的雄性故事。斯如果改了就不是西区故事里，但是其中的表达太过于落后这个时代了，你如果硬找里面的先进性也是属于50年代的，放到现在也算不上多前卫，斯导老了，有一个真正属于他自己的童年追忆给我们看也许并不是坏事，失望算不上，但至少不够多惊喜吧
斯皮尔伯格再次证明了自己是全才导演，歌舞场面的调度和排演都丝毫不输百老汇，这让同期的《倒数时刻》相形见绌。和陀螺“高清重制”的《玉面情魔》一样，两位名导在服化道和制作层面下了很大的功夫，让影片看起来充满着好莱坞黄金时代气息，但原封不动的六十年前的剧本在如今看来老套且过时，缺乏时代两点，有意思的是二者都在颁奖季斩获颇丰。此外从本片看来，安塞尔·艾尔高特并没有在《极速车神》故意演出角色的“迟钝”，而是真的没有演技，他在影片中像是一个痴情的幼稚娃娃脸，在这一班角色中极其出戏。
繼星巴克紅杯之後，電影也開始聖誕版了⋯⋯交友軟件上用假照片一定會見光死啊，但聊得來跟愛得上是完全不一樣的兩回事⋯⋯
6/10。视听语言高度还原了四十年代的美术和置景，开头一处施工地正在拆除古老壮观的建筑物，到处是断壁残垣里冒出来的暴力小子，斯氏运用许多俯摇和升降移动镜头，游刃有余地处理帮派站队、械斗的舞蹈场面。但不管人物走位和机位运动空间如何丰富，相比老版更加杂乱、具有胁迫感的城市风格，新版里过分光鲜阔气的舞会、盐场，乃至开头在街道墙壁上被油漆毁掉的波多黎各国旗标志，都没有遗韵，难以表露贫困、种族冲突、青少年犯罪等社会毒瘤的怪异现象，这点充分反映在剧情的空洞上，来自完全不同宗教家庭的男女主角，跳个舞就能一见钟情，两方年轻人泡妞、耍横，就搞成了无法收拾的街头暴力，哪怕不合理，斯氏都把爱情元素分配到了绝对的位置，那些男性斗争的冲动和宗教情感的问题都淡化到不值一提，严重减弱了古典悲剧的戏剧意味。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
