Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
我真的很不喜欢理查德这个人，他只是恰好成功了
非常工整平稳的传记片，被家庭、种族和励志层层包裹着，几乎是瞄准着颁奖季在使劲。威尔史密斯对理查德的刻画是成功的，但整个电影都是一个精心编织的谎言，或者说加工过滤的真实，大威小威姐妹俩不该只是理查德威廉姆斯“国王”的注脚。
我是不理解，不明摆着父亲独断鸡娃嘛，成功学就是只要成功了事后怎么bullshit都可以作为金言玉律呗。V&S被撤出junior，以及早早拒绝去pro，要不是有个妈，说不定人家debut还得是18（19/21）呢，还能美其名曰“保护崽/为了孩子好”（虽然过早接触社会确实容易出事，不过这个是竞技体育啊，人家运动员生涯就那么十来年，真就拖得起）。里面母亲对理查德那话挺直击的，理查德是有点ego过头了，女儿没出名前幻想以后怎么成功，真的出名了就怕了，各种拒绝这拒绝那，教教练做事。真的挺不适的，感觉就算富了，精神上还是穷疯了一样。另外，大小威那么成功，那么归功于谁呢，当然不是她们自己，是她们爹Richard，he is the king，佩服佩服。（这关注点确实犯困了
一旦小丑开始温暖，整个节奏就开始变得奇怪，弃剧了！
f you fail to plan, you will plan to fail.
回到影片 威尔史密斯拿影帝的作品 把一个有理想有抱负的成熟男人演得不错 虽然我不觉得这是他演技的巅峰 但对于一个成名已久且多次提名的演员 在今年这个竞争不激烈的年份拿了也就拿了。
又一个摔爸，一样独裁一样控制欲极强，不过好一些的是这个爸爸在乎的不光是培养冠军，而是有头脑的冠军。威尔史密斯演的很好，但好的没有惊喜。
剧本打磨得很差，本可以演绎出更感动人、更励志的剧情，却拍得像流水账，威尔史密斯在里面动不动就上价值给两个女儿不停的讲故事、讲道理，而这些故事和道理，都显得很平淡无奇。女儿的球技的成长进步在片中拍得非常零散，看完甚至一脸问号：就这，就突然之间成为全国冠军啦？她们辛苦训练在哪？球技在哪？当年《当幸福来敲门》没让威尔得影帝也许是那一届比他更优秀的作品和演员也多，现如今在青黄不接的好莱坞影视片里，威尔毫无亮点的表现也并未特别让人失望，不过，之前还希望他成为本届影帝，只不过看了这部参赛作品后，个人觉得康伯巴奇的《犬之力》和安德鲁《倒数时刻》都要比他演得更生动。
及格的励志片 结局升华了 史皇夺帝，有了奥斯卡上的表现再看这片话题性肯定强 别忘了他可是拿过格莱美的男人 才知道讲的是大威小威的 这爹是个控制狂啊 will越来越阿米尔汗化了 他和老婆都是制片人
威尔史密斯演得确实很好，从步态，身段，眼神等各方面都完美演绎了原型人物，应该能获得奥斯卡提名，但我还是认为本尼迪克特康伯巴奇才应该获得影帝。
D— / 从「百万美元宝贝」到这部... 既然想要打鸡血，不如直接按照摔跤吧爸爸那样拍，可能还会好哭一点。
莎拉波娃和东洋之花登录IMDb小号默默给出了一星。
夫妻俩关于dumb nigga这场是片中为数不多真诚有感染力的片段
好莱坞的常规套路，励志虎爸片。史皇的演技发挥出色。值得一个小金人。
这类题材放到我们拍就是个人和集体的探讨，美国则是商业和家庭命运的改变。其实大同小异，都是正确性的作品。
质朴干净 轻松温馨的黑白小品
想到了张桂梅……可能是生活好了大家突然开始嘲讽鸡娃，可对太多娃来说鸡才是通往好的生活之路，美中不足是家长付出太多，完全没有自己的人生了，咋不帮自己也规划一下
如果片中采访是真实的就还好，不然太虚了，就像电影的黑白画面
a good movie, but in someway, it's boring af
很适合Will Smith的角色也有很恰当的表演，但在全世界已经知道结果的前提下，人物的形象问题是被削弱的。运动本身没有被夸张强调，从密集的家庭戏中大概可以想象到如果结局不同，又会发生什么样的变化。
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